LA MUERTE DE ROBIN HOOD reportaje: De héroe a antihéroe

Michael Sarnoski plantea un Robin Hood que de héroe solo tiene el nombre

■ DEAPLANETA

El guionista y director Michael Sarnoski presenta una historia de violencia y venganza que revela el lado más oscuro de este legendario personaje. En esta reinterpretación cruda y subversiva de los últimos años de Robin Hood, poco queda del mítico forajido que protagonizaba aquellas heroicas hazañas movido por las buenas intenciones. «En La muerte de Robin Hood, el protagonista ha dejado atrás sus años de bandolero y vive aislado del mundo, viendo cómo va creciendo una leyenda que ahora le pesa como una losa», comenta Sarnoski. «Le atormenta que se le considere un héroe porque sabe que esa imagen no se corresponde con la realidad. Desde su lecho de muerte siente la necesidad de redimir sus pecados y de enfrentarse a esos mitos».

Hugh Jackman ha creado un personaje que destila rabia bruta y se esfuerza por conectar con sus emociones. De primeras, nos encontramos a un Robin canoso y maltrecho, vapuleado por una vida de violencia y guiado por un instinto de supervivencia puro y salvaje. «Cuando pensamos en Robin Hood, nos viene a la cabeza ese grupo de hombres que vivía tan campante en el bosque, pero en aquella época la vida no tenía nada de bucólico. Por entonces los campesinos se mataban a palazos», explica Sarnoski. «He querido plasmar cómo habría sido realmente la existencia de Robin Hood en pleno siglo XIII».

El héroe...

En la reinterpretación de Sarnoski, un Robin gravemente herido se encuentra al cuidado de la hermana Brigid (Jodie Comer), una amable priora que se esfuerza por asistirle en sus últimos días. La compasión de esta mujer le demuestra a Robin que existe otra forma de ayudar al prójimo y le hace recapacitar sobre su vida. «Espero que esta reinterpretación de la historia de Robin Hood nos ayude a ser más conscientes de las historias que nos contamos y que aceptamos sin pensar y sin cuestionarnos las motivaciones que hay detrás», comenta Sarnoski. «Si a la gente no le cuadra que Robin Hood fuera así porque no encaja con sus valores, me gustaría que se preguntasen por qué no».

«La muerte de Robin Hood plasma un retrato muy humano de la vida de Robin», comenta Hugh Jackman. «Nos muestra las consecuencias de sus actos a través de la oscuridad, el arrepentimiento, el dolor y la pérdida. La violencia siempre deja huella en todos los implicados, independientemente de sus motivaciones. El filme plantea cómo nos afecta esa huella y si puede redimirse una persona atormentada por esas vivencias».

“En los últimos años de Robin Hood, poco queda del mítico forajido que protagonizaba aquellas heroicas hazañas movido por las buenas intenciones”

Alejado de la brutalidad y la violencia de su vida anterior, Robin se enfrenta a sus pecados y descubre quién es en realidad, más allá de los mitos y cantos que lo convirtieron en leyenda. Los cuidados de Brigid le abren los ojos a una nueva forma de entender el mundo y empieza a preocuparse por los demás. La imagen de Robin Hood como un bandolero altruista forma parte de la cultura popular desde hace siglos, seguramente basado en diferentes personajes que existieron en esa época. Sus leyendas se fueron transmitiendo de manera oral, hasta que se recogieron por escrito doscientos años más tarde.

La atrevida reinterpretación de Sarnoski surge de sus recuerdos infantiles, ya que conoció las leyendas y los mitos de Robin Hood gracias al director de su colegio, una especie de figura paterna que le dio un libro sobre Robin Hood que él mismo había leído de niño en la década de 1940. A Sarnoski le encantaron esas historias canónicas ambientadas en el siglo XIV, aunque conectó con una especialmente: una baladita sobre la muerte de Robin Hood a manos de una priora. La historia le rondaba desde entonces, ya que le llamaba la atención que distara tanto del resto de leyendas sobre su figura. «Después de una vida llena de violencia y aventuras, pasar sus últimos días en el priorato habría sido una experiencia contemplativa y meditativa», comenta Sarnoski. «Y eso me pareció fascinante».

...y el antihéroe

Sarnoski se inspiró en otras dos fuentes adicionales. En primer lugar, un libro titulado “Scotichronicon”, una historia antigua sobre Inglaterra y Escocia que contiene algunas de las primeras menciones de Robin Hood que se fueron pervirtiendo con el paso del tiempo. «Básicamente viene a decir que había un bandido del que hablaba todo el mundo y que, aunque el pueblo estaba obsesionado con contar historias maravillosas sobre él, en realidad no era más que un asesino sanguinario», dice Sarnoski. «Me pareció una idea interesante».

El Robin Hood del filme de Sarnoski se basa en un concepto clave: un héroe que en realidad es un monstruo sin motivación ni redención. Otra fuente de inspiración fue la película El manantial de la doncella de Ingmar Bergman (1960), la reinterpretación de un cuento tradicional que se considera uno de los primeros ejemplos del subgénero cinematográfico de violación y venganza. A Sarnoski le fascinó la forma en que Bergman entrelaza lo sagrado y lo profano para crear una historia perfectamente ambientada en el tiempo y el lugar donde acontece la historia. «Trabajé con el mismo objetivo en La muerte de Robin Hood, ya que en estas historias conviven elementos bellos y espirituales con pulsiones más oscuras y violentas».

■ LA MUERTE DE ROBIN HOOD. ESTRENO EN VENUSVILLE: 03/07/2026.